Non è un segreto (ma è un eufemismo) dire che lo sviluppo dei giochi è un posto incerto per quanto riguarda il futuro impiego. In mezzo ai massicci licenziamenti degli ultimi due anni, e soprattutto nel 2024, il clima generale è quello della paura e dell'incertezza.
Quindi, se sei un educatore nel settore del design dei giochi, uno dei tuoi compiti più importanti è preparare i tuoi studenti alla realtà dell'industria in cui ci troviamo e metterli sulla strada del successo. A discutere di questo è Jeremy Bond, autore e professore di design dei giochi presso la Michigan State University. Nella sua discussione sui dettagli del programma di design dei giochi presso la MSU, Bond non solo ha dato un'outline del curriculum, ma ha anche involontariamente rivelato un consiglio fondamentale per tutti gli sviluppatori, indipendentemente dalla loro esperienza. Che tu sia uno studente o un professionista con anni di esperienza, la sicurezza lavorativa nel design dei giochi significa diversificare il proprio set di competenze in più di una disciplina.
Se sei già nel settore, questo potrebbe essere più facile a dirsi che a farsi. È difficile costruire un nuovo set di competenze mentre si è impiegati a tempo pieno, e farlo sotto la pressione di cercare un nuovo lavoro ancora di più.
Tuttavia, il discorso di Bond, sebbene rivolto agli educatori, evidenzia come le tue competenze possano essere trasferibili ad altre industrie, un'utile intuizione in un momento così tumultuoso per i giochi. Per dare agli studenti la migliore opportunità di impiego dopo la laurea, il programma alla MSU adotta diversi approcci.
Per prima cosa, il programma è un corso di laurea minore anziché maggiore in modo da poter integrare piuttosto che andare contro le altre discipline all'interno del college. È anche un sistema che insegna agli studenti come valutarsi, come gestire team e, soprattutto, come imparare nuovi concetti e competenze da soli.
Ma è anche radicato nel lavoro multidisciplinare fin dall'inizio, avendo gli studenti fare corsi in molte aree diverse dello sviluppo, dall'audio all'arte e alla programmazione, e adottando un approccio più olistico alla progettazione dei loro progetti. Le competenze crossover, dice Bond, non sono solo un modo per garantire un impiego nell'industria dei giochi; sono anche un modo per ottenere un lavoro in altri settori. L'industria avrà sempre alti e bassi, e resistere a tale instabilità significa sapere come applicare ciò che hai imparato ad altri campi.
L'intero discorso, ovviamente, approfondisce queste specifiche, e per i dettagli più minuziosi, dovresti guardare il video quando verrà lanciato su GDC Vault. Ma una delle lezioni più importanti è che mentre l'industria è un posto instabile ora, e avrà sempre più persone che posti di lavoro, ci sono motivi per avere speranza. Il bilanciamento tra lavoro e vita sta migliorando, l'industria stessa sta crescendo, e soprattutto, le tue competenze sono trasferibili: la programmazione e l'IT hanno applicazioni in quasi ogni settore; l'arte digitale è valida in settori come il design di prodotti e la pubblicità; la produzione e lo sviluppo insegnano buone competenze manageriali e relazionali; il design dell'esperienza può essere applicato alla disposizione di spazi come musei, parchi a tema e commercio al dettaglio. Questi sono solo alcuni esempi di come la tua disciplina possa essere ampliata verso l'esterno. E se non puoi applicare ciò che hai a un nuovo settore, considera come le competenze crossover possono aiutare l'impiego, soprattutto quando si fa domanda presso aziende di piccole dimensioni. Il programma di design dei giochi alla MSU ha un tasso di impiego post-laurea del 90 percento proprio perché pianificano questi fattori.
Può essere un magro conforto in un'industria che sembra andare dritta all'inferno. Ma è una consolazione che potrebbe darci la forza di resistere fino a quando non si stabilizzerà.
